近日，2026年英国D&AD（Design and Art Direction）创意大奖评选结果正式揭晓，中国首部梅文化百科全书《梅鉴》成功斩获D&AD木铅笔奖（Wood Pencil）。

　　自出版以来，《梅鉴》先后摘得三项顶级的书籍设计荣誉——2025年度中国“最美的书”称号，2026年度“世界最美的书”荣誉奖，以及D&AD木铅笔奖（Wood Pencil）。其中，已有64年历史的D&AD被誉为全球创意与设计界的“黄金标竿”，与戛纳、One Show并称为三大国际创意奖。

　　此前，中国梅文化虽贯穿两千年诗词书画，却从未有过一部系统梳理其全貌的著作。《梅鉴》的出现，恰好填补了这一空白——它将散落于古籍、名画、器物与文人精神中的“梅”，首次以百科全书式的结构完整呈现，让中国梅文化第一次有了完整而清晰的当代面貌。

　　两千年梅魂，一部《梅鉴》

　　《梅鉴》斩获奖项，核心底气源自厚重绵长的中国梅文化。它既是一册典籍，更是一座中国梅文化的 “纸上园林”，立体呈现出完整、现代且极具美学价值的千年梅韵。

　　梅花，凌寒独放，自古以来便是中国文人清雅高洁、坚忍凛然的精神象征。梅文化的根基，深植于中国数千年的文明演进之中：

　　南宋陆游笔下，“零落成泥碾作尘，只有香如故”的咏叹，将个体命运与不屈气节凝练为超越物理存在的道德芬芳；

　　元代王冕“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”的墨梅，将清气化为一种人格宣言；

　　梅原产于中国，向外域逐步传播，自始至终带着鲜明的东方烙印。

　　《梅鉴》扎根千年文脉，纵览两千年岁月、汇聚百位名家之作，既是梅文化发展史，亦是中国人的审美史与心灵史。

　　该书从宋代《梅花喜神谱》中寻得灵感，将梅花的蓓蕾、展叶、欲开、大开、烂漫、欲谢、就实、熟成八个生长阶段，对应与梅花相关的诗、词、画、曲、景、器、香、酒八大主题。——八种花态、八个维度，构建了一座完整的纸上梅文化园林。

　　书中收录艺术家蒙中手绘的38幅咏梅花笺，一笺一诗。花笺工艺始于宋代，盛行于明清，是古时文人相赠知己的雅致信物。随书还配有非遗传承人吴清依古方复原的两款梅花香。手绘花笺、古法梅香、超长拉页古画相融，调动多重感官，复刻古人吟诗、赏画、闻香、品梅的风雅意境。

　　酒以载梅：一种文化根系的当代守护

　　《梅鉴》开篇就提到“感谢梅见品牌对梅花文化研究的支持”。

　　青梅酒是中国原生酒种，以梅入酒是中国古老的饮酒雅趣。复兴中国传统酒饮是梅见的初心，《梅鉴》正是其文化布局中分量十足的成果。

　　据了解，《梅鉴》并非梅见文化战略的孤例。从梅见艺术馆到艺术家联名，从古梅保护到酒器复兴——梅见一直在做的，不只是卖一瓶酒，而是以酒为媒，让中国的梅文化在当代生活中真正“活着”。

　　《梅鉴》的作者陈鹏曾提到：“你看梅见做的很多事情，并不能马上产生所谓的利润或者拉动销售，我觉得是它的品牌认知，跟传统观念里的品牌不太一样。它知道，如果没有文化这个根基那么做出来的酒也只是一杯普通的酒而已。”

　　在这个凡事都要赶路、赛跑的时代，梅见提供一种“慢下来”的可能——翻开书，可见王冕的梅、可闻古法梅香，甚至可将古画取下，挂进自己的生活，让中国梅文化，在当代生活里重新绽放。（图片由梅见授权发布）