靳 军

　　油画，作为西方绘画的主要门类，16世纪随传教士传入中国，直到19世纪末、20世纪初，方在“西学东渐”的大潮中落地生根。回望中国美术史，上世纪50年代在中央美术学院开办两年多的马克西莫夫油画训练班（以下简称“马训班”），有力推动了油画教学与本土化发展，影响至今。为纪念“马训班”开班70周年，中央美术学院策划举办了研究性展览“请进来的油画——中央美术学院马克西莫夫油画训练班（1955—1957）教学成绩回顾展”，通过对“马训班”教学成果的系统梳理，与观众一起回顾油画教学体系逐步构建、油画民族化的历程。

　　新中国成立初期，原文化部采取“请进来”和“走出去”相结合的方式，委托美术院校举办国外专家油画和雕塑训练班、选派留学生等，以快速提升中国高等美术教育水平。其中，油画训练班由苏联人民艺术家康斯坦丁·麦法琪叶维奇·马克西莫夫担任导师，因此常被人们简称为“马训班”。“马训班”不仅仅是一个训练班，还是一颗火种，为中国油画培养了一批优秀人才，奠定了中国油画教育的体系根基。从写生素描、室内外色彩练习、外光写生到表现现实生活的主题创作等，“马训班”通过课程设置，开展艺术创作与教学的体系训练，前后有21名学员参加学习，包括魏传义、于长拱、汪诚一、武德祖、秦征、何孔德、王恤珠、袁浩、谌北新、王流秋、高虹、陆国英、冯法祀、任梦璋、侯一民、靳尚谊、詹建俊、王德威、俞云阶、张文新、尚沪生。他们结业后回到各自的工作岗位，与“走出去”学习先进经验的归国留学生一道，通过学到的比较完整的教学与创作方法，全面推动了油画教学和中国高等美术教育的发展，影响了现当代一批中国艺术家的成长。

　　如今，在数字化、信息化时代，高等美术教育如何与时俱进，成为美术院校面临的首要问题。“马训班”的教学过程、创作成果等，是回顾过去、展望未来的重要历史样本。展览通过作品、图片、文献与历史资料有机结合的展示，分三个部分引导观众触摸前辈艺术家们探索现实主义路径的历史温度。第一部分以大型景观空间系统展现“马训班”的历史面貌，100余幅“马训班”期间的教学、写生、生活照片，以及马克西莫夫的授课记录、学员对训练班学习的回忆等，勾勒出“马训班”生动鲜活的学习和生活日常。观众漫步其中，能够真切感受当年师生的学习状态、艺术情怀以及前辈艺术家成长的真实历程。

　　“马训班”对中国油画的影响之一，是带来了一套科学的现实主义油画创作标准。展览的第二、第三部分以完整充实的作品内容，引导观众深入理解“马训班”的文化价值。其中第二部分，汇集马克西莫夫原作、学员的毕业创作和手稿130余幅，展现了他们当年认真面对创作主题，从搜集资料、积累素材、探索创作方案，到最后形成完整且震撼的艺术形象的过程，深化观众对油画的专业理解。展览第三部分汇聚上百幅“马训班”期间的基础教学作业和户外写生习作，反映了学员们通过马克西莫夫的指导，接受结构、外光、构图乃至绘画性等体系性基础教学启蒙所获得的成长和取得的成绩。

　　在AI绘画兴起的今天，此次展览的意义不只是回顾，还通过对历史的研究、对社会发展过程化的凝视，呈现一个新的观看角度，让人们重新认识油画民族化的历程和本质，思考在全球化语境中如何深化相关艺术探索，在艺术教学和艺术创作中更加凸显“文化主体性”。

　　（作者为中央美术学院美术馆馆长）