王志顺

　　据《工人日报》报道，在炉中铺灰、填印香篆，头戴姹紫嫣红的花环变身“簪花女”……这些曾经藏于“深闺”的小众非遗技艺，如今正以全新姿态走进年轻人的视野，成为他们的“心头好”。

　　这一现象绝非偶然，而是文化传承与时代需求深度共鸣的生动写照，是青春力量与传统智慧的一次浪漫邂逅。在消费观念日益多元的当下，标准化、同质化的产品已难以满足年轻人对个性表达的渴望。他们渴望的是能承载历史温度、诉说文化基因的独特体验。小众非遗的稀缺性，在年轻群体中激起层层涟漪。当年轻人亲手填印香篆，当传统渔村变身时尚打卡地，他们触摸的不仅是技艺本身，更是一种跨越时空的文化认同。这种认同源于对“独一无二”的执着——每一件作品都凝聚匠人心血，每一道工序都诉说古老故事。正如参与者所言：“这些手作有温度，不会和别人撞款。”这种对“独特性”的追求，正是年轻一代在全球化浪潮中寻找文化根脉的体现。

　　小众非遗的传承，绝非简单的复古情怀。若仅停留在可观看的层面，再精湛的技艺也难逃被遗忘的命运。真正的传承需要让非遗从“陈列柜”走向“生活场”。令人欣慰的是，当下传承者与年轻一代正实现良性互动。传承人主动拥抱创新，通过沉浸式工坊、文创产品降低体验门槛；年轻人则以参与者的身份，将非遗元素转化为生活美学。例如，北京798艺术区将非遗与当代潮流结合，打造“可拍照、可分享”的轻量化场景，让传统技艺焕发出新的生命力。这种“传统为体，创新为用”的模式，不仅让非遗“活”了起来，更让年轻人成为文化传承的“合伙人”。然而，小众非遗的“出圈”之路并非坦途。部分产品因设计老旧、实用性不足，难以契合当代审美；一些传承人囿于传统范式，与年轻群体存在认知代差；而过度商业化，则可能让非遗失去文化本真。破解这些难题，需在坚守与创新间找到平衡。一方面，通过校园文创、职场礼盒等产品，让小众非遗融入日常；另一方面，利用短视频、直播等新媒体，讲好文化故事。更重要的是，推动非遗从符号消费转向价值认同——当年轻人不再仅仅为打卡而体验，而是真正理解技艺背后的文化内涵，小众非遗才能从一时热潮变为长久热爱。

　　从更广阔的视野看，小众非遗的复兴是社会形态演变的必然结果。在工业化时代，效率与规模是核心追求，而后工业化社会，则更注重体验与精神满足。当物质消费趋于饱和，文化消费便成为新的增长点。小众非遗的独特性，恰好满足了这一需求。同时，互联网与新媒体为传播赋能，让优质内容突破地域限制，触达更广泛的年轻群体。这种变化，既是技术进步的产物，更是文化自信的体现——它让年轻人意识到，传统并非沉重的包袱，而是可以轻盈起舞的舞台。

　　从“深闺”走向“街头”，小众非遗的复兴不仅是文化传承的胜利，更是年轻一代对精神归属的追寻。当簪花成为毕业旅行的打卡符号，当掐丝珐琅书签成为日常点缀，非遗已不再是束之高阁的老古董，而是融入生活的美学实践。未来，唯有通过创新传承、跨界融合与政策护航，让小众非遗成为青春与文化的永恒对话，才能让这些心头好真正成为文化长河中的永恒浪花。