记者 沈思怡 茅冠隽

　　“你周末去过奉贤博物馆吗？简直人山人海！”

　　“闵行博物馆新展很棒，文创太难抢了！”

　　暑期，上海区级博物馆纷纷进入“大展时间”。闵行博物馆的“楚风烈——安徽楚文化文物精品展”和奉贤博物馆的“露华浓深——大唐生活美学展览”，自开展以来便在网上获得很高的话题度。不少“玩家”将两个大展做细致的对比分析，引得评论区里两大阵营讨论激烈。

　　过去，规模不大、资源有限的区级博物馆或许只是上海文博展演资源版图中并不起眼的一块。但这几年，一些区级博物馆找到了脱颖而出的新赛道，凭借各类大展屡屡出圈。

　　“小展厅”讲述“大故事”

　　年初开展即火的“贞观鉴——大唐历史文化主题展”的热度还未完全过去，6月15日，“楚风烈——安徽楚文化文物精品展”又在闵行博物馆接力登场。

　　“楚风烈”是上海首个集中展示安徽地区楚文化代表性文物的特展，由来自安徽博物院、淮南市博物馆、安徽楚文化博物馆的129件（套）重量级精品文物组成，其中鄂君启金节（车节）、春秋附盖三足羊形铜尊等都属于“镇馆之宝”。

　　“楚风烈”甫一开展，便迎来单日7000人次观众，即便是工作日也依然保持着单日4000人次左右的客流。记者工作日前去探访时，距离开馆还有一刻钟，展厅门外已排起近两百米的长队。馆内文创店售卖的展品同款“三足羊形铜尊”食玩文创，更是被抢购到一度缺货。

　　若论规模和建制，6岁多的闵博新馆只是区级小馆，馆藏并不丰富，其临展厅的面积不足700平方米。但每年，闵博都会凭借自己的策展功力和借展魄力，在这700平方米为观众呈现三个高质量特展，逐渐打响了“小馆也能办大展”的好名声。

　　在闵博宣教部主任徐迪看来，博物馆的影响力不在规模，而在于展出内容和讲解效果。在展览主题内容的选择上，闵博这几年围绕“中华民族博大精深的历史进程”来办展。

　　比如，很多观众对闵博此前办的汉代展印象深刻，而本次“楚风烈”所呈现的楚文化与汉文化一脉相承。

　　闵博的策展团队很注重展览设计的创意和美感。比如，“马王堆展”采用轻盈灵动的展示理念，以垂落的帷幔替代部分墙面，营造出如梦似幻、飘然欲仙的感觉。“楚风烈”围绕楚国器物的纹饰风格元素设计“蟠虺纹”投影长廊，凸显光影交错之美。

　　闵博的另一大特点，是精彩的讲解与互动。记者探访时注意到，有不少观众都是冲着徐迪的线下讲解而来。

　　2022年起，闵博的宣教团队就开始探索多元的网络传播与新媒体渠道，以“博物馆小迪哥”为核心IP的视频账号顺势而起。

　　当博物馆的宣教任务落入徐迪这位“90后大男孩”手中，风格也变得多样起来。讲起唐文化时，他会在图上为观众提点当年柳宗元、李白、杜甫、长孙无忌的住处；宣传楚文化时，他用AI动画让自己穿越到公元前241年，为观众直播“跟随楚考烈王”合纵伐秦，结果一触即溃，带着观众们“迁都”寿春……

　　除了小迪哥外，闵博还打造了一支优秀的志愿讲解队伍，每日定时讲解。

　　远郊博物馆“花式”策展

　　奉贤博物馆远离中心城区，使其较难承接上海优质文博展览资源溢出效应。策展、借展往往靠馆方自己想办法。有时，即便对接上了其他省市博物馆的资源，也因体量、规模、知名度等限制，难以借到“镇馆之宝”。

　　但就是这样一个看似“毫无优势”的区级博物馆，这两年好展频出。从最初的雍正故宫文物展、三星堆古蜀文明展，到眼下正展出的大唐生活美学展，奉博屡屡出圈。去年，奉博还从未定级博物馆一跃成为国家一级博物馆。

　　怎么做到的？奉贤博物馆的秘诀是策展的差异化和持续创新的观展方式。

　　以大唐生活美学展为例，展览以唐代餐饮酒器、乐器、服饰、妆容妆造、茶道、香道等为布展内容，展出来自8家文博单位的323件展品。不仅在文物数量上创奉博开馆历史之“最”，且在观展形式上大胆突破，让“看展”变成“玩展”。

　　根据展览内容，奉博设计了胡商、乐伎、武官、礼官、书生等不同职业身份卡，观众需在展厅入口处抽取自己的“身份盲盒”，从而拥有对应专属人物故事线和观展导览解密卡。在展厅中，观众还将邂逅对应角色的古装NPC人物，他们或与游客互动，或用小剧场表演引导观众了解展品背后的故事。

　　展览还在尾厅打造“唐代西市·沉浸式社教体验区”，设置如李白酒肆、杜甫书斋、陆羽茶坊、香坊、弈趣馆、唐风剧场等多个体验工坊，让游客在观展的同时，全方位体验唐人的衣食住行、诗酒茶香。

　　这套新颖的观展模式，对观众来说十分受用。博物馆爱好者任然说，这种互动性打破了静态展陈的沉闷，让历史“活”起来，很适合亲子互动。

　　奉贤博物馆馆长张雪松说，“差异化定位让展览更灵活。“大馆做‘通史’，我们做‘专题’；大馆重‘文物’，我们重‘体验’。”

　　流量入口与消费引擎

　　这几年，许多博物馆都在加强文旅商体展融合，提升消费转化的能力。对以公益性为主导的区级博物馆来说，实现自身文化资源的深度开发与价值转化的核心路径是文创产品的开发售卖。

　　闵行博物馆经常推出功能创新的文物复刻单品，由策展团队与文创店共同设计，深度绑定特展中的重磅展品。比如，“贞观展”的鎏金银壶系列冰箱贴、“万历那年”的十二龙九凤冠冰箱贴等。

　　这些文创不仅造型精美，在功能上也十分契合当下年轻人的喜好。比如，“楚风烈”展把历史上用于盛放食物的文物——春秋附盖三足羊形铜尊开发成“战国便当盒”盲盒，内含30多种“菜色”，顾客购买后还能用内附的材料包自己DIY“做菜”，甫一上市就卖到断货。

　　今年，奉博升级打造的文创店也随着暑期特展的开幕与观众见面。馆方提升了文创产品的自研能力和产品比例。比如，奉博将展览中来自郑州大象陶瓷博物馆的三彩吸管杯1∶1复原改造成吸管杯，并结合影视剧《长安的荔枝》，在文创店内提供用这个吸管杯作为盛放容器的大唐同款甜品“酥山”荔枝冰。

　　不断创新的博物馆文创频频出圈，不仅激活了文化市场的消费活力和潜力，还为区域文旅流量带来入口。

　　“大唐生活美学展”为奉博带来可观的日均客流量——工作日2000人次，双休日可达6000到8000人次，文创店周末两天的销售额更是突破4万元。特展期间，奉博还联动区内各大商圈、酒店民宿、景区景点等70家商户，游客持展览票根，即可在合作商家享受餐饮折扣、购物满减、特色体验等福利。

　　事实上，不止奉博、闵博，其他区级博物馆也在探索类似的路径。

　　在华东师范大学经济与管理学院副教授张琰看来，“博物馆热”本质是文旅商体展深度融合的积极成果。过去部分文博场馆因“高冷”、互动不足，令公众望而却步。如今展示与引流手段的亲民化转型，正吸引更多人走进博物馆，这标志着文旅融合正向纵深发展。

　　她认为，“博物馆热”既是公共文化场馆意识到流量重要性的一种结果，也是市民公共文化素养不断提升的一种佐证，“其实是一场双向奔赴。”