文/月满天心

　　中国古典十大名曲之一的《胡笳十八拍》，呜咽缠绵，浩大工整，充满了悲与愤、凄与美。这首曲子是蔡文姬在匈奴为奴十二年后回乡的路上创作而成，情绪悲壮，层次丰富。蔡文姬是历史上史、书、乐三绝的大师，她创作的《胡笳十八拍》既是一个女性对命运多舛、时代重压的呐喊，也是一位母亲的泣血之作。

　　流落草原为妾得以学习胡笳

　　蔡文姬生于东汉末年，是学者蔡邕的女儿。蔡邕是一位古琴大家，在流亡的路上还斫制了名琴焦尾琴，创作了许多经典曲子。蔡文姬从小跟着父亲颠沛，耳濡目染，加上异于常人的音乐天赋，很小的时候，她就能听音辨琴。《后汉书》中记载，一次她隔着窗子听到父亲弹琴，突然有一根弦断了，幼小的蔡文姬准确说出了断弦的位置，父亲大为惊异。

　　蔡文姬聪慧异常，不但跟父亲学习了古琴，还熟读诗书，写一手好字，是名副其实的名门才女。

　　汉献帝初平三年，蔡邕应董卓赏识回到京都，蔡文姬嫁给了一位叫卫仲道的世家公子。可惜的是，成亲两年卫仲道就去世了，她只好回到娘家生活，闲时帮父亲修史。

　　董卓被杀后，蔡邕因言获罪，下狱而亡。匈奴进犯，蔡文姬跟随家人逃往乡下，却被掳走，从此流落南匈奴，沦落为妾，蔡文姬就在这样悲惨的境遇中活了下来。

　　《后汉书》记载：“文姬为胡骑所获，没于南匈奴左贤王，在胡中十二年，生二子。”她被匈奴人左贤王看上做了侍妾，并生了两个儿子。

　　蔡文姬是音乐大家，可草原上只有胡笳，这成了她唯一的慰藉。

　　胡笳是草原上独有的乐器，类似笛子，《太平御览》介绍胡笳：“笳者，胡人卷芦叶吹之以作乐也，故谓曰胡笳。”随着历史的演变，胡笳的制法也逐渐改进，出现了芦苇秆、木制、羊骨或羊角制的管身，使其音色更加悠扬动人。胡笳声悲，许多诗人写过关于胡笳的诗句，如岑参在《胡笳送颜真卿使赴陇西》中写：“君不闻胡笳声最悲，紫髯绿眼胡人吹。”

　　拥有坚实音乐基础的蔡文姬苦学胡笳，很快她吹奏胡笳的技艺达到了炉火纯青的程度。音符是情绪与性格的体现，更是经历的沉淀，蔡文姬吹奏的胡笳和草原吹奏者不同，她所吹奏的曲子更加深沉哀婉，如泣如诉，无论是在情绪上，还是在乐理上，都更完美。也因为蔡文姬，胡笳得以流传到中原。

　　在草原生活十二年后，蔡文姬将胡笳带回了中原，在回程的路上吹奏十八曲，合成一曲后，便成了千古大曲。

　　南京博物院藏 明 绢本设色 胡笳十八拍图卷

　　诀别路上吹奏断肠曲

　　公元207年秋末，曹操平定北方，政权稳固。作为蔡邕的门生，他未曾忘记过老师唯一的血脉流落草原。多年打听之后，他确定了蔡文姬的落脚点，带着价值连城的双玉璧和无数珠宝，派使臣来赎她归汉。

　　能回到家乡，不再过这种屈辱的日子，蔡文姬是十分开心的，可是回到故乡，意味着跟两个孩子永诀，因为左贤王绝对不会让她带走孩子。

　　一位母亲要与孩子永诀，有多痛苦？

　　蔡文姬从登上车子回程的那一刻起，她的心就在滴血。这份人生至痛无法排解，她便一路吹奏胡笳，曲子呜咽难抑，一连吹了十八支，亦即十八拍，每一支（拍）都是心绪流淌。曲子之悲，随行人员听着也落泪。

　　回汉后，蔡文姬整理这支胡笳曲，并配以十八首诗词，讲述她被俘十二年的屈辱痛苦，记录下了无数汉人被俘的凄惨场面，也写下了别离孩子的苦楚，每一拍对应诗词，如第十三拍写别子，第十四拍写思念儿子梦中哭泣：“抚抱胡儿兮泣下沾衣……一步一远兮足难移，魂销影绝兮恩爱移……山高地阔兮见汝无期，更深夜阑兮梦汝来斯。梦中执手兮一喜一悲，觉后痛吾心兮无休歇时……”

　　她说，我之所以受辱而不死，是想有朝一日回归故乡，生不能报效祖国，死也要埋骨家乡，但是回乡之后，就永远见不到孩子了，耳边儿女的哭声，让人肝肠寸断。

　　这首叙事长诗也成为文学史上的高峰。

　　《胡笳十八拍》曲子中，有蔡文姬得以回到家乡的喜悦，但更多的是离别亲子的心痛，所以浩然之气中又有母亲的哀惋与悲痛，层次丰富，节奏分明，深受音乐家喜爱。

　　《胡笳十八拍》最初只是胡笳曲，是蔡文姬回乡路上吹奏并完善的曲子。但它旋律完美，沉厚有序，曲中情感浓烈，有深沉的爱国情绪，有女性的坚韧与力量，有母别子的伤痛，再加上诗词的加持，诗曲一体，是难得的奇曲。

　　古琴大家吴文光说这首曲子“可谓古琴音乐中的史诗类乐曲，调长情深，弹好甚是不易！”又说：“慢曲更不容易弹好，非如狮子捉象，全力以赴。几十年心血，全在于此，岂虚言哉！”

　　唐代成为古琴曲后流行于南宋

　　在汉代，这支曲子就出现了各种乐器版本。到唐代，社会稳定，音乐和诗都蓬勃发展，《胡笳十八拍》基本定型为古琴曲，不断地完善。

　　唐代诗人刘商在《胡笳曲序》中说：“胡人思慕文姬，乃卷芦叶为吹笳，奏哀怨之音，后董生以琴写胡笳声为十八拍。”

　　刘商深爱这支曲子，便做了十八首诗，最后一拍的诗中说：“胡笳本自出胡中，缘琴翻出音律同。”董生即董庭兰，唐代天宝年间著名音乐家，高适诗《别董大》中的董大就是董庭兰。董庭兰将《胡笳十八拍》改成了古琴曲，全曲共十八段，即十八拍，运用宫、徽、羽三种调式，节奏层次分明，内敛而厚重。

　　白居易的《白氏六帖》中记载：“笳十三，白笳者，胡人卷芦叶吹之以作乐也。故曰胡笳，播为琴曲。”韩愈的《昌黎先生集·杂著·书启·四十六首上襄阳于相公书》中也提到了读《蔡琰胡笳辞诗》。

　　可见在唐代，这首曲子已经作为古琴曲被广为人知，并有曲谱流传。只是年代久远，又有战乱，唐代的《胡笳十八拍》曲谱失传了。

　　但曲子一直有人在弹，在南宋，被赋予了爱国主义情怀，并在文人中流传。南宋末，文天祥宁死不降，入狱等死，他的好友、曾经的宫廷乐师汪元量携琴探望，在狱中为文天祥弹了一曲《胡笳十八拍》，安慰文天祥说：“必以忠孝白天下，予将归死江南。”

　　《胡笳十八拍》曲谱第一次出现，是在明代的《神奇秘谱》中。有了曲谱之后，这首曲子更是得到了琴家、音乐家的喜爱，成为十大名曲之一。

　　郭沫若这样称赞《胡笳十八拍》：“那像滚滚不尽的海涛，那像喷发着熔岩的活火山，那是用整个灵魂吐诉出来的绝叫。”

　　《胡笳十八拍》具有音乐和文学的双重价值，它展示了女性力量，也是一位母亲的泣血之作。