陈 野

　　“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。”清代高鼎的这两句诗，生动描绘出农历二月春天的浪漫诗意和动人景象。春为四时之首，春阳抚照，万物滋荣，风暖、草长、花开、莺啼，时间开启春天模式，生活也明媚了起来。

　　春分时节，大自然春意萌动，山水润泽，桃红李白。“山色连天碧，林花向日明。”在《中国历代绘画大系》著录的以“春”字为题的250余幅画作中，不乏生机勃勃的春日景象。隋代展子虔的《游春图》，宋代郭熙、清代王原祁各自创作的《早春图》，元代商琦的《春山图》，明代殷宏的《早春花鸟图》等画作，分别画出了山岚浮动、草木新生、欣欣向荣、苍郁滋润等春天的气息。人们于山水间寻春、迎春、得春，见湖山春晓、群峰春霭，桃花春水、江村春光，柳溪春色、梅竹春音，海棠春鸟、细雨春帆。满堂春色、万古春风的天成佳境，是自然的节律显现，也是艺术家从山川万物中提炼而成的清雅意象。春和景明，清新怡人。

　　中国画《暗香疏影图》，作者为南宋马麟。

　　大地回春也为人们的精神生活、文化创造带来缤纷舞台、广阔空间。踏春、放风筝、吃春菜等，民间百姓乐此不疲的种种春日风俗活动，如大江大河涌动的澎湃春潮，为中华文化注入生生不息的活力。文人士大夫感时咏怀，笔下生情，创作了不少经典诗句，蕴含济世安民的天下抱负和负薪构堂的精神追求，锤炼出了寓情于景的春日佳境。

　　熙熙物态妍，不忍负芳春。在相关春景题材画作中，多有对花木、美食、物产等的细致描绘，营造出美好情境。南宋马麟的《暗香疏影图》，以北宋诗人林逋“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”之诗意为题材，一枝绿萼梅枝自右向左斜出，数片青竹叶掩映其上，倒映水面，清幽雅逸。花枝的遒劲、花瓣的晶莹、花蕾的紧实、竹叶的清润，都显示出初春的生机、内蕴的活力和花木的美好。历朝各色清供图中，有富丽的牡丹、清雅的腊梅、芬芳的幽兰、凌波的水仙、新鲜的白菜、清脆的萝卜等，配以高古的鼎彝、精美的瓷器、典雅的几案、名贵的笔砚。物华灼灼，尽显天巧与人工。

　　流风所及，至今不辍。近现代任伯年、吴昌硕、齐白石、潘天寿、张大千、来楚生、王雪涛、唐云等画家，都是描摹器物、花木、甘果等物品的高手，写尽了物象的万千姿态。直至今日，春花、春草等仍是画家热衷描绘的对象，自然美与艺术美相得益彰，尽显时代风华。正是广袤疆域上物产的品类丰富、质地精良、品相可人，涵育了中国人从容裕如的审美态度和生活日常。从精致华美到素朴鲜活，宫廷的堂皇、文人的清逸、民间的朴茂，集于一图。雅自清芬，俗也蓬勃，在和煦的春日阳光中，各美其美，美美与共。

　　日长春事动，勉农事耕锄，春分正是农耕的重要时节。一个“耕”字，道出了农耕文明的底蕴。春耕春种饱含的意蕴在绘画中也有显现，寄托着人们对五谷丰登、仓廪殷实的美好期盼。比如，清代画家禹之鼎的《春耕草堂图》，描绘了涵盖粉桃、绿茵、小桥、流水、农人、耕牛、士夫、草堂的江南春日耕读景象。《耕稼图》《春耕图》《牧牛图》等《中国历代绘画大系》著录的历代农耕主题画作，同样既是对农事活动的表现，也饱含劝课农桑的深意。

　　对稻作蚕桑等农事的重视，在南宋绘画中反映充分。南宋初年，战争严重破坏农业生产。为固邦本，统治者十分重视重建男耕女织的生产秩序，将耕织置于农业生产的首要地位。与此相应的是，“耕织图”得以大兴。於潜（属今杭州市）县令楼璹深入民间绘成《耕织图》，有耕图21幅，织图24幅，每图配五言诗，图示耕织生产的各个环节。皇帝十分欣赏此图，将其宣示后宫，一时朝野传诵，引发“耕织图”发展的第一次高潮。此后，应皇帝之命绘制《耕织图》，成为宫廷画师的职责。南宋州县衙门墙壁上都绘有《耕织图》，展示生产过程，宣传农业知识，推广耕作技术，以此宣介由齐家而治国的道德理念，成为朝廷鼓励农耕、恢复生产、发展经济、重建正常社会生产生活秩序的重要手段。

　　日往月来，时移世易，现代的春耕文化自有新气象。播种、植树、科技抢春忙……当代的春日劳动图景，在画家笔下更加缤纷多彩，这是对劳动的礼赞，也是对“春耕夏耘”农耕智慧的颂扬。

　　春分已至，佳气氤氲。春在千门万户中，烂漫盛景自可期。