焦兴涛

　　在重庆璧山的一座村落里，别开生面的“乡与城”“新时代的回响”两大雕塑与公共艺术展接连举办，为乡村带来活力。

　　在这里，我感受到公共艺术独特的价值和意义。漫步乡间，雕塑在蓝天下“画”出一个金色的圆；充满现代气息的“稻田咖啡厅”招牌与古朴的土墙遥相对望；院坝花台、窗户墙面上的作品吸引着往来游客的目光……公共艺术以生动而鲜活的力量，唤醒古老传统和乡村文化，让村庄变得美丽而令人难忘。

　　雕塑《浩气长存——重庆歌乐山烈士群雕》，作者江碧波、叶毓山。

　　在广袤的西部地区，将公共艺术融入城乡融合发展的各个环节，助力新时代西部大开发，潜力巨大。因此，我聚焦这一主题展开深度调研并提交相关提案，希望让更多公共艺术在西部“开花”。

　　犹记得，很多年前带学生到甘肃兰州开展艺术考察时，站在《黄河母亲》雕塑前的感动。触感温润的花岗岩、端庄慈爱的母亲形象，令人情不自禁地将对母亲的眷恋转化为对祖国和中华民族的热爱。艺术，使人们实现了从共同审美观到共同价值观的升华。

　　相较于过去，今天的公共艺术有了更为丰富的形式和内涵。它不再仅仅局限于户外雕塑、壁画这些传统样式，而是拓展成为介入社会生活和日常生活的新形态公共艺术。像在贵州遵义的羊磴镇，四川美术学院师生与当地居民共同成立“羊磴艺术计划项目”，通过持续13年的艺术深耕、协商互动，将传统文化与当代艺术相结合，成就一幕幕精彩纷呈的“生活戏剧”和“日常展演”，凝聚起当地民众的共情与共识。

　　纵观西部地区公共艺术发展现状，有欣喜也有挑战。西部地区丰富的自然景观和人文资源，为公共艺术发展提供了得天独厚的条件。然而，一些地方的公共艺术形态单一、语言陈旧，感染力和影响力较弱；一些地方的公共艺术建设以城市为主，乡村缺乏优质艺术资源供给；整体来看，表现民族团结主题的公共艺术作品存在数量不足、分布不均、时代感不强等问题。故此，发展具有新时代特征的西部地区公共艺术，需要政府整体规划、组织实施；需要艺术家深入西部采风，挖掘特色文化资源；需要民众积极参与，让他们也成为公共艺术创作的主体，不仅能增强社区凝聚力和文化认同，激活城市空间，赋能乡村文旅，还能让作品更加贴近时代、贴近生活。

　　走向西部，创作更多反映时代精神和民族风貌的优秀公共艺术，以润物细无声的方式凝聚共识、铸牢中华民族共同体意识，正当其时。

　　（作者为全国政协委员、四川美术学院院长）