周其星

　　当我支教结束，从南澳岛回到深圳，我在海岛的学生，依然在坚持写诗：洁菲写了几十首，用完了几个本子；章芸说要成立“11星诗社”，“11”是11班的意思，“星”来自我的名字。而在这年暑假，她投稿给国际儿童诗歌海滩计划的诗作《雾》，获得了优秀奖。

　　这段不足一年的支教经历，如今回想起来，已成毕生难忘的记忆。

　　我的诗教实践首先是在城市里推行的，且取得了较好的效果。我在学校成立星星童诗社，每周一次组织诗歌读写创活动。无论是走出教室去看天上的云彩，还是观察校园里盛开的炮仗花；无论是蒙上眼睛探索学校，还是举办光脚丫草地诗会，都能激发学生的创作热情。然而，现代诗歌教学并未在更大范围普及。

　　我在海岛的实践，让我深切感受到，现代诗歌教学完全可以大范围普及，吹着海风听着海浪长大的孩子，同样能够写出透明清澈充满想象力的诗句，并不逊色于城市里的孩童。

　　还记得登岛之初，班上的学生只会指着书上的字句拖腔拉调地读课文，家里、教室里可读的书挑不出几本，就连学校门口的博物馆、图书馆也从未踏足，更别说岛外的世界。他们对海岛的历史、文化、民俗以及地形、地貌像我这个外来者一样陌生，连岛上有哪几座灯塔都不知道，更别提什么现代诗了。

　　那就从最基础的做起——读诗和抄诗。

　　我每天从“星星新诗社”公众号里挑选适合他们阅读的现代诗，要求朗读并抄写在我送给他们的诗歌本上，每天一首，从不间断。

　　同学们第一次尝试写诗是从谢尔·希尔弗斯坦的《如果之歌》开始的。

　　当同学们抄完这首诗后，猛然发觉：原来写诗这么简单！只要将自己的担心和假设一句句写下来，分行排列好，就是一首诗！

　　于是，大家不再满足于抄诗，更希望自己写诗。我顺势答应，诗歌的种子已然萌芽。自此以后，我们每周都会围绕一个主题进行诗歌指导，这些抄诗的孩子开始笨拙地写起诗来。他们写南澳岛上的壮丽日落，写切分海浪和风的礁石，写把歌声染白的雾，写吹得人寸步难行的风……当同学们把身边的事物写进诗里，他们就开启了诗人之眼，并以此去注视生活，去审视人生，去打量这座并未好好阅读过的海岛。

　　在看过短视频“快手上有超过60万人在写诗”以后，同学们发现，很多人虽然身在基层却仍在坚持写诗，诗歌不是语言的游戏，更不是无病呻吟，它自有神奇的伟力，不仅可以记录生活，更能与自我对话。于是，成绩不佳但天天拿着诗歌本的小树同学写道：“我开心的时候写诗/我不开心的时候也写诗/我用诗来记录/也用诗来抵抗”。丽玥的《弟弟》更是直击人心：“两年前/我十岁/弟弟八岁//两年后/我十二岁/弟弟还是八岁”，平白如话的语言不需修饰，情感自然喷涌，痛彻人心。

　　岛上的孩子，经由诗歌，破解了语言的密码，也找到了打开自己的钥匙。从长长短短的诗行里，我们可以洞察童年的秘密，也能知晓儿童的生活。教师和孩子家长，可以借此走进儿童的世界，因势利导，教育启发。

　　不到一年的时间，岛上的孩子就掌握了写诗的基本技法，他们知道《如果你要写春天，就不能只写春天》，他们学会了《赞美一棵春天的树》，他们品尝了《夏天的味道》……他们给自己取笔名，他们写好一首诗就迫不及待发给我，跟我讨论如何修改……诗歌已然成为他们最为关注的事物，也是他们闪闪发光的生活。

　　离开海岛两年以后，我带着深圳的学生重回南澳岛，跟以前的班级学生手拉手结对，我们在海边读诗写诗，现场创作的诗歌，我一一收集起来。海岛上的孩子，不再是沉默的礁石，而是语言的舞者。